融入生活体验，活化音乐课堂——浅谈《音乐》课堂教学特点

来源:中国教师 作者:王丽英

 

山东威海荣成市石岛实验小学  王丽英
《新课程标准》指出，音乐教育的任务是提供学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会，使学生主动参与到音乐实践中去，并在音乐实践中学习最基本的音乐文化知识技能技巧，以培养学生的音乐兴趣和爱好；使学生获得音乐审美体验和享受成功的欢愉，提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力；奠定其终生学习音乐，享受音乐、发展音乐能力的坚实基础。
音乐来源于生活，是一种创作。不同的生活形态造就不同的音乐。音乐作为一种语言，一种艺术，一种创作，只有融入生活，只有让音乐与生活沟通、融合起来才能体现其意义，显示其魅力。音乐是人类文化的重要组成部分，它凝聚了人类的智慧、才能、情感等高尚的精神素养。
一、设计有效活动，做儿童活动的支持者、指导者
教师是主体活动的设计者、组织者，从这个意义上说，活动的效果如何，教师起着决定性的作用。在教学过程中，教师作为支持者、指导者，为儿童的学习提供指导，为他们的活动创设良好的环境和条件，引导儿童投入活动，同时也与儿童一起共同建构课程。小学生活泼好动，他们的生活丰富多彩，以往音乐课中读读记记、唱唱跳跳的教学形式显然不太受学生欢迎。因此，在教学中应结合教学内容，有意识地设计灵活多样、富有生活情趣的组织形式，如表演、图画、调查、访问等，让学生在轻松的活动中，受到深刻地教育。
低年级学生，形象思维占重要地位。通过寥寥数笔简单的勾勒，更能使学生在脑海中形成一种影像，从而留下深刻的印象。以欣赏为主，融合绘画：一是能激发学生的兴趣，使其易于理解作品；二是发展了多种技能，充分培养了学生对事物的联想与表现能力。例如，在欣赏四年级上册《丰收欢乐而归》时我们让学生初步听乐曲后选择一种颜色来表示这首曲子的情绪。大多学生会说热烈奔放，用红色；有的同学说乐曲很嘹亮，有一种辉煌的感觉，可以用金黄色。
在学习《摇篮曲》一课时，我以音乐为基点，让学生体验生活中做一天爸爸妈妈是多么辛苦，从而进行生活中的孝敬教育，一举两得。我还利用节假日在班级召开家校联欢会，邀请学生的家长参加，让学生与家长一起表演节目、做游戏等。这极大提高了学生的主动参与意识，同时激发了兴趣，开拓的视野。
在这些活动中，教师只是扮演了支持者、导演者的角色，将活动的自主权完全交给学生。学生在活动中参与家庭节目的准备过程，也充分地体验到家庭生活的欢乐和幸福，学会关心父母、爱亲敬长。
因此，教学活动应更多地体现在教师指导或参与下学生的自主活动，给学生创设更多思考、感悟的空间。在这个过程中，教师应蹲下来看学生，站在孩子的角度审视教材，和孩子们一起品味幸福和快乐，用神奇的力量点化课堂的美丽。
二、强化体验，通过课堂活动体验生活乐趣
体验是音乐教学的基本环节之一，体验也是维系认知和行为的重要中介环节。没有体验的音乐过程是不完整的，因此强化体验是增强小学音乐素质实效性的重要途径。只有通过亲身参与和直接体验，学生才能自主学习，积累经验，发展能力。
音乐；离不开生活，生活中处处有音乐，处处有节奏。如在进行节奏训练时，让学生通过听音乐亲自感受生活中的各种节奏，如火车声：轰隆轰隆，钟表：滴答滴答；小鸡叫：叽叽叽叽；青蛙叫：呱呱呱呱。
这些声音都是学生生活中熟悉的声音，在模仿的过程中，学生的兴趣会一直很高，多次反复的练习，一些复杂的节奏就不知不觉的掌握了。
《音乐新课程标准》指出：音乐课应引导儿童获得经验，形成体验，并养成良好的意识和行为习惯……鉴于低年级孩子心智并未进入到抽象或相对宏观的层面，教学活动不能离开孩子的自身生活体验。以往的音乐课，学生在封闭的课堂里被动地听老师说教，学生在谈道理时也说得很清楚，但能付诸行动的却很少。因此，在课堂上我为学生提供了到校园外去采访路人的实践机会。活动开始后，学生热情高，合作积极，真可谓“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。
三、创设情景，培养学生创新能力
新世纪的音乐教育呼唤新型的师生关系，教师的角色由“传授知识者”成为“师生互换时”，音乐课会变的更有生机和活力。曾经看见过这样的课例，老师坐在学生队伍中与学生一起唱歌，沉浸在音乐优美的情绪当中，感受体验着音乐的美……这简直就是一副美丽和谐的画面。所以建立民主、和谐、平等的师生关系是为学生提供宽松自由的学习环境，培养创新力的前提。
在教学过程中，教师应引导学生投入到学习者、表演者、欣赏者、创作者的多角色活动中，多层次、多结构、多纬度上去理解音乐的内涵。例如欣赏《动物音乐会》时，我不仅让学生使用听觉、想象和联想，还加上视觉、触觉的活动去感受 、去把握、去创作一些动物形象，然后让学生随着乐曲的欣赏自由表演，当大象音乐出现后有的同学将两手交叉垂 地上，笨重的一步一摇，当小鹿出现地上，笨重的一步一摇，当小鹿出现时他们又会又蹦又跳，猴子音乐响起后，他们有的学猴子抓耳挠腮，有一同学海疆一腿翘到空中倒垂，说这只猴子在树上“倒挂金钟”大家表演的千姿百态，十分开心，同学们在音乐欣赏过程中展开了想象的翅膀自由翱翔，整个课堂沉浸在美好的意境之中，这样既注重了能力的培养，极大激发了学生的兴趣，也使他们投入到学习、表演、欣赏、创造的多角色活动中，理解了音乐的内涵。
课堂教学要联系学生的生活实际，让学生在活动、游戏中感受、体验、探究和领悟，并从中得到情感的交流、良好习惯的培养及能力的发展。……
四、创造性地使用教材，还学生一个真实的课堂。
教材是音乐课程中最重要的资源，《音乐》教科书主要是教师提高儿童音乐素质的工具，是儿童开展音乐活动时可利用的资源。教师在教学时不能因为“教材中有什么就教什么，教材中怎么写就怎么教”，而应创造性地使用教材，联系当地和儿童的实际，选择对儿童有意义、有兴趣的题材纳入课程，这样才不违背教材编写的意图，才能达到真正意义上的音乐教学。教师只有挖掘隐含在教材中的知识点、音乐表现手段、相关社会文化等内容，以音乐为主线将这些内容贯穿起来，才能符合《音乐课程标准》和“新教材”的要求。
如：在教学第一册《过新年》中，我带领学生参观石岛地方特色音乐形式——石岛大鼓，让孩子们感受过新年的气氛，天真活泼的小学生听着鼓点节奏，学着奶奶们的扭秧歌，学生们乐在其中。
再如，《春天来到了》单元的教学，我把这一课改为《校园里的春天》，让孩子们走出教室，走到校园里寻找春天，他们自由组合成花坛组、草坪组、教室组，用自己的眼睛、自己的心灵去感受校园的春光。实践证明，孩子们只有在活动中亲身经历，在生活中体验感悟，情感才会转化成心灵深处的震撼，才会在孩子们心灵中深深留下我爱我校，我为学校添光彩的烙印。
总之，新形式下的音乐课堂，确实向老师提出了挑战，我们要让它真正成为服务于学生和让学生喜欢的学科，就必须面对的学生生活实际，让学生接受“活”的教育，闪烁“活”的思维，在“动”中体验，在“动”中获得真知，使课堂回归生活，让学生在生活中掌握知识、受到潜移默化的教育，在学习中体验快乐，为“明天”奠定良好的道德基础。